 "Gönlümü saldım sevda yoluna/ Aşk masalında harmanlandı." Kanun sanatçısı Göksel Baktagir, son albümünün kapağında böyle anlatıyor çıktığı sevda yolculuğunu. Klasik ve enstrümantal Türk müziğinin günümüzdeki önemli temsilcilerinden olan sanatçının Hayal Gibi 3 'Aşk Masalı' (Akustik Müzik) isimli albümü, geçtiğimiz günlerde müzikseverlerle buluştu. Baktagir, bu çalışmasının farklı bir büyüsü olduğunu söylüyor. Çünkü albüme kızı Cansu'ya bestelediği Kar Tanem'i ve oğlu Buğra Can ile birlikte besteleyip icra ettiği Yaz Aşkı isimli eseri de almış. Her biri kendi sazının usta sanatçıları arasında yer alan Baki Kemancı, Özer Arkun, Serhan Yadsıman ve Yurdal Tokcan gibi isimler, bu yolculukta Baktagir'e eşlik etmiş. Şu sıralar konserden konsere koşan Baktagir ile yeni albümünü ve müziğini konuştuk.
Giderek derinleşen bir müziğiniz var. Bu durum, son albümde de kendini gösteriyor. Göksel Baktagir, varmak istediği hedefe ne kadar yaklaştı?
Hiçbir zaman ticari kaygılarla müzik yapmadım. Her zaman sanat önde yer aldı. Gerçek müzik sanatının gerekliliklerini yerine getirmeye çalışıyorum. Musikimiz bir derya. Ben de o deryanın içinde yoğrularak müzik sanatının daha duru tınılarını keşfetmeye çalışıyorum. Şu bir gerçek ki, musiki okyanusunun ucu bucağı yok. Derinliğine indikçe ruhunuzun aynası daha da berraklaşıyor.
Müziğiniz değişime ve gelişime sürekli açık. Bu süreçte eleştiri aldığınız oluyor mu?
Eleştiriler her zaman olur ve olmalı da. Ancak ben kendi gönül sergimi yapmaya çalışıyorum. Hissiyatım hangi akışla oluyorsa, o alanda temalarımı belirli bir olgunluğa eriştirdiğimde değişik tarzlarda da paylaşmaya çalışıyorum. Bazı insanlar tek renk seviyorlar, oysa benim dünyamda gökkuşağının bütün renkleriyle var olmak var.
Yabancı sanatçılarla yaptığınız paylaşımlar, müzik anlayışınıza nasıl yansıyor?
Farklı insanlarla ve onların müziğiyle tanışıp dünyayı tanımaya çalışmak, benim dahil olduğum dünya ile ilgili bilgilenmeme ve ufkumu genişletmeme köprü oluyor.
Yabancıların, Türk müziğine ve sizin müziğinize bakışlarını değerlendirir misiniz?
Bizim müziğimizin makamsal bir yapısı vardır. Monotonluktan uzak, iç içe geçmiş doğal seslerden oluşan bir hazinedir. Kültür farklılıkları burada önem taşımaz. Kalbinize etki eder ve yüreklere ulaşır. Ben de 'her bitki kendi kökünden beslenir' misali ilhamımı ve derinliğimi bu derya müzikten aldığım için, özellikle Türk müziğinin büyülü etkisinin insanlar üzerindeki yansımasına şahit olarak paylaşıyorum.
Enstrümantal müziğin dünyada bulunduğu yere kıyasla Türkiye'deki durumunu nasıl değerlendiriyorsunuz?
Ülkemizde başlı başına saz müziği konserleri verilmeye başlandı. Uzun zamandır süren çalışmalarımızın bu anlamda meyvelerini verdiğini ve bu güzel bahçenin her geçen gün daha da yeşillendiğini ifade etmek isterim.
Türkiye'de hâlâ bir kesim, klasik Batı müziğini modernleşmenin göstergesi olarak gösteriyor ve çoksesli olmadığı için Türk müziğini eleştiriyor...
Türk müziğinin temelinde insan faktörü vardır. Tek sesli müzik olan Türk müziğinin merkezine oturan en önemli şey, özümüzün aynasını oluşturmasıdır. Batı müziği de kendi içinde önemli bir müzik türüdür ve bu müziğin kesin kuralları vardır. Türk musikisinde ise çok seslilik değil, çok renklilik vardır. Doğal seslerin kullanıldığı bu müzikte amaç ruha dokunmaktır. Özü güldür; bugün bir Bekir Sıtkı Sezgin'in, Alaeddin Yavaşça'nın, Niyazi Sayın'ın, Necdet Yaşar'ın, halk ozanımız Aşık Veysel'in tınıları dünyanın gülü olmaya devam ediyor. Ve bu önemli sanatkârlar modern dünyanın insanlarına rahatlıkla ulaşabiliyorlar. Müziğin tek sesli ya da çok sesli olması önemli değil. Siz tek sesli de yapsanız, çoksesli de yapsanız sonuçta bir olabiliyor musunuz? Budur önemli olan. | 
